
La rhétorique des bandes-annonces françaises et américaines diverge : en France, elles fonctionnent sur un principe d’extraits et de citations, aux Etats-Unis, sur un principe de mise en scène et de démonstration commerciale.
Nous aborderons notamment les points suivants :
– Le « dire » français Vs le « montrer » américain
– Les méthodes américaines pour ne pas dévoiler l’histoire par la bande-annonce.
– L’implication du spectateur dans les bandes annonces américaines
– La rhétorique de la bande-annonce américaine affirme sans ambiguïté son statut promotionnel.
Cet article s’intéressera aux titres de films et abordera les points suivants :
– l’univers sémantique des titres de films
– la forme et la construction des titres
– la différence entre les titres français et américains et les questions de traduction
Résumé :
Parti pris de concision, quels que soient les genres :
Noms propres (Ex : Rembrandt ; Vatel ; Alice et Martin).
Descriptions : noms génériques qui désignent une catégories de choses ou de personnes (Ex : Les parasites ; Les ensorceleuses ; Petits frères).
Constructions appositives proches des titres de romans (Ex : Les enfants du siècle ; Une journée de merde ; La classe de neige).
Titres courts difficiles en français compte tenu du caractère expansif de la langue Vs titres américains concentrés.
Titres français pas toujours explicites : fonctionnent de manière indirecte, en laissant une ambiguïté sur le sens par élision, jeu sens propre/figuré, …
Fonctions du sous-titre :
Explicitation du titre notamment en termes de genre.
Accroche proche de la rhétorique publicitaire.
Fond d’affiche noir :
Déchiré par une raie de lumière verticale : reflet d’une arme, éclair, griffe d’animal.
Ténèbres éclairées par des couleurs spectrales ou lunaires : bleu, rouge, vert, …
Personnages simplement représentés par des visages ou des yeux :
Regards brisés de terreur et d’effroi (lunettes cassées).
Fascinés par une vision indescriptible.
Représentation du thème de l’effraction et la déchirure :
l’effraction dans la maison : vitre cassée, porte arrachée, hache.
Cicatrices, traces de sang sur les visages.
Objets contendants : couteaux, lames, griffes d’animaux géants, …
COMÉDIE DRAMATIQUE :
Couleurs chaudes et mélangées pour les affiches américaines.
Aspect plus réaliste et photo vérité pour les affiches françaises.
Construction double autour :
De l’élément de drame, représenté par un couple en situation de proximité ou de contact physique.
De l’élément d’action, qui emprunte aux codes du policier ou du film d’aventure/action.
Regards entremêlés du couple dans le champ
Ou
Construction énigmatique des regards hors champs.
ACTION, AVENTURE :
Affiche divisée en deux horizontalement suivant une dualité ombre / lumière, bien / mal :
Personnage de face :
Regard du héros qui fait face à son destin tout en interpellant le spectateur :
Regard qui exprime la tension et la concentration du héros.
Regard assuré et clairvoyant, qui distingue le bien du mal.
POLICIER, FILM NOIR :
Fond d’affiche sombre, avec un jeu sur l’ombre, la lumière et le flou, qui crée une ambiance claire obscure : situation dans laquelle on ne distingue pas clairement le bien du mal.
Personnage dans une position intermédiaire de trois quart :
A mis corps ou assis.
Présence d’une arme (pistolet, revolver) en main ou posée sur un meuble.
Regards perplexes et inquiets :
Qui marquent l’incompréhension de la situation.
Avec une direction énigmatique hors du champ.

COMÉDIE :
Fond d’affiche blanc ou monochrome, avec des tons francs et gais :
Jaune, rouge, vert, …
Ciel d’un bleu pur sans nuage.
Plusieurs personnages en interaction, qui recréent une petite scène sur l’affiche :
De face ou de profil mais toujours en pied et en action.
Qui rient ou sourient, avec des regards de complicité avec le spectateur.
Une analyse de contenu quantitative a été effectuée sur 175 affiches de la période 1997-2000 sur les thèmes suivants :
– la couleur de fond
– la typographie
– les partenaires
Dans cet article, nous aborderons :
– la stylisation du titre
– la logoïfication des titres
– la distribution, l’équipe technique et les crédits
– les logos des partenaires
– les mentions annexes
L’intégration visuelle du titre au sein de l’affiche relève de six grandes modalités :